作者： [日] 宫崎骏
出版社：南海出版公司
出版时间：2025年06月
ISBN：9787573509765
*此为预购书籍，到货时间为6-8个星期（约2个月）。
*若现货书籍与此书籍一同下单，则会等书籍到齐后才安排配送。
*下单前请查阅【注意事项】的栏目以及自行斟酌，若能够接受再进行购买。
书摘 · 插画
内容简介
编辑推荐
★ "我想做的，就是我的动画。"宫崎骏33年创作生涯全记录，简体中文版首度引进！
★汇集导演企划书、随笔、所思所想等90余篇珍贵文章，深度展现动画大师的灵感源泉与人生轨迹
★亲述《龙猫》《魔女宅急便》《风之谷》等作品企划历程，揭秘角色性格与故事看点的精准构思
★吉卜力工作室官方审订，收录多幅宫崎骏亲绘插图，精装装帧，译文风趣流畅，回味悠长
★原来导演本人比作品更有趣：既会为制作进度头疼，也会在乡下小屋躺着看漫画……
★与司马辽太郎、梦枕貘等各界大家深度对谈，为创作注入新视角和更丰富的阐释空间
★挚友高畑勋倾情书写后记，记录并肩创作的珍贵友谊与动人往事
★翻开它，就如同漫步在宫崎骏的动画世界，更能获得重新出发的勇气与动力
内容简介
“读懂宫崎骏，这一部就够了！”
《出发点》是宫崎骏亲自讲述创作与人生的重磅随笔集，全面呈现这位动画大师自1963年踏入动画界，从1979年初次执导剧场版作品起，直到1996年的创作轨迹。从《风之谷》《龙猫》到《魔女宅急便》，书中不仅揭秘经典作品的诞生过程，更展现了他对自然的热爱和对人类命运的思考。其中既有关于动画的独到见解，也有在乡间小屋躺着读漫画的闲适时光。
“身处这个混沌的时代，我只能一次又一次回到自己的出发点，去寻找令人欣慰和兴奋的东西。”全书汇集动画制作、日常随笔、兴趣分享、深度对谈等丰富内容，特别收录宫崎骏亲绘插图。译文经吉卜力工作室官方审订，带领人们深入这位动画大师的创意世界——在这里，不仅能感受到他始终如一的创作热忱，更能获得直面生活的勇气：那是在认清现实后，依然选择热爱与创造的永恒力量。
-------
★ "我想做的，就是我的动画。"宫崎骏33年创作生涯全记录，简体中文版首度引进！
★汇集导演企划书、随笔、所思所想等90余篇珍贵文章，深度展现动画大师的灵感源泉与人生轨迹
★ 亲述《龙猫》《魔女宅急便》《风之谷》等作品企划历程，揭秘角色性格与故事看点的精准构思
★收录多幅宫崎骏亲绘插图，精装装帧，译文风趣流畅，回味悠长，吉卜力工作室官方审订
★原来导演本人比作品更有趣：既会为制作进度头疼，也会在乡下小屋躺着看漫画……
★与司马辽太郎、梦枕貘等各界大家深度对谈，为创作注入新视角和更丰富的阐释空间
★挚友高畑勋倾情书写后记，记录并肩创作的珍贵友谊与动人往事。
★翻开它，就如同漫步在宫崎骏的动画世界，更能获得重新出发的勇气与动力
-------
◎我有许多弥足珍贵的战友，阿宫是其中最特别的一个。他个性鲜明，鲜活有趣。大家常说他的坏话，但到头来还是会依赖他。——动画导演 高畑勋
◎宫崎骏永远不会描述成长的残酷与激烈冲突。他心目中的成长，就像《龙猫》中两姐妹种下的橡树种子，在爱与希望的呵护下，慢慢发芽，平静接受生活中的种种磨炼。——《三联生活周刊》
◎正如他许多次总结的，他透过电影持续向孩子们传达的是：“或许你尚未遇见，但这个世界上真的有许多美丽的东西，或美好的事情。”——《南方人物周刊》
作者简介
宫崎骏
动画电影导演。1941年出生于东京。1963年毕业于学习院大学政治经济学部，后进入东映动画工作。1985年，参与创立吉卜力工作室。目前担任三鹰之森吉卜力美术馆的名誉馆长。
代表作包括《风之谷》《天空之城》《龙猫》《幽灵公主》《千与千寻》《哈尔的移动城堡》《崖上的波妞》《风起》等，最新导演作品为《你想活出怎样的人生》。
凭借《千与千寻》获第52届柏林国际电影节金熊奖、第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖和第62届威尼斯国际电影节终身成就金狮奖。2012年获得日本“文化功劳者”的称号。2014年11月获奥斯卡金像奖终身成就奖。
2024年3月，《你想活出怎样的人生》获得第96届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖，时隔21年再次获得此奖项。同年5月，吉卜力工作室获得第77届戛纳国际电影节荣誉金棕榈奖。9月，获得被誉为亚洲诺贝尔奖的麦格赛赛奖。
目录
代前言
一、制作动画这回事
二、工作二三事
三、人
四、书
五、爱好
六、对谈
七、企划书与导演备忘录
八、作品
年谱
后记 爱的火花
试读
★我的老师
为了画漫画，我将上大学的时间作为缓冲，还找到住在我家附近的佐藤老师，定期去他的画室上课。
佐藤老师原本是我的初中美术老师。后来他辞去了学校的工作，一边当幼儿园园长，一边画油画。他是个超然脱俗、不可思议的人。
就这样，那间只有没画完的画稿和两三尊石膏像的小画室，成了我的避风港。
当时的我连漫画也画得不像样。哪怕每天只有五毫米的进步也好，我的心中满是急躁与焦虑，时常怀疑自己是不是在做一件徒劳无功的事。
我每周六都去画室，独自画石膏像素描之类。老师傍晚过来，见我闷闷不乐地画画，便说：“要不来一杯？”
“有人坐豪华客轮安全快乐地渡海，有些人则自己动手划木筏。一样要渡海，还是选木筏比较好，这样更能品味航行本身。”“活着没意思，人生很无聊。所以我才用画画欺骗自己。画里才有真正的灵魂。漫画不也是这样吗？”老师如是说。
夜里，我没精打采地沿着井之头线，走回了三站开外的家。把酒言欢并不能解决我的问题。我也从未向老师倾诉过烦恼，因为觉得没人能理解我的感受。更何况当时我也不是很喜欢他。年轻的时候，我喜欢更有激情、更不掩饰自我的人。
可要是有人问起“你的老师是谁”，佐藤老师的面容便会浮现在我的脑海中。在我无处可去的时候，不知所措的时候，只要找上门去，他就一定在那里。
对十八岁的我而言，身边有一个年过五旬，和父母或学校都没有关联，而且和自己有着不同的价值观与政治理念的人，应该是有某种意义的吧。
★“中伤”画
大冢先生的孤军奋战就此拉开帷幕。
不就是关东红土层吗！你给我等着瞧！让你见识见识吉普车的威力！当天下午，一位头戴牛仔帽、肩扛绳索的小哥开着吉普车前来助阵。结果这辆车也被困在泥沼里，不得不再找一辆带绞盘的吉普车来救援。第二天，吉普车爱好者大冢先生向我绘声绘色地描述了绞盘有多么强大。可惜钢缆稍微短了点，还是够不到菲亚特……
“好可怜啊……唉……”他垂头丧气地回来了。可我岂会放过如此搞笑的素材？便在工作室四处宣传，让“抽象（中伤）”画派的画家们一个劲儿地发布图文并茂的新闻。
大家越传越添油加醋，一会儿是《菲亚特500 践踏卷心菜，开上崎岖山路》，一会儿是《H 大喊婚妻子之名》，还有《夜攀悬崖捡杉树枝》，以及《大冢康生孤眠车中，品味人生孤独》。我们都无心工作，铆足了劲儿创作“中伤画”。大冢先生则每天拿着铲子和席子跑去现场。
工地的师傅们很喜欢那辆菲亚特500，因为可以用它来放盒饭。“他们还在车顶放了个水壶。”大冢先生耷拉着脑袋说。于是我们又兴高采烈地开始画画。
几天后，他气冲冲地回来，说师傅们让他把车拆了，把零件卖给他们，因为这辆车铁定报废了。多亏了他，我们“差生组”（制作《太阳王子》时，我们管自己的小组叫“差生组”。说白了就是效率低下，是“优秀动画师”的反面教材。“差生组”的同事们都是些接受这一现实、破罐子破摔的人，也是“中伤”画派的中坚力量）又度过了欢乐的一天。
再写下去就没完没了了。最终，菲亚特500是被推土机救出来的。大冢先生等不及道路完工，自掏腰包请来了推土机。他画了一张详细的图给我们讲解“推土机如何用自己的机械臂从卡车上爬下来”。多亏了他，以后碰到从卡车上卸下推土机的镜头，我们也不用发愁了。只不过这些年过去，还没遇到过这样的镜头……